Блог клуба - ВСЕ, ЧТО ВАМ ИНТЕРЕСНО

Спольский Алексей Семёнович родился 17 июля 1951 г. в г. Симферополе.
В 1974 г. окончил художественное училище им. М. Б. Грекова в Ростове-на-Дону, отделение промышленной графики по специальности "художник печатной продукции".
С 1983 г. член Союза художников СССР.
С 1988 г. член Союза художников Украины.
С 2001 г. Заслуженный художник Автономной Республики Крым.
С 2014 г. член Союза художников России.
Работы А. Спольского были представлены на международной, всесоюзной, многих всеукраинских и персональных выставках.
Картины находятся в Музее современного искусства Украины, в Керченском Историко-Культурном Заповеднике, в частных коллекциях ближнего и дальнего зарубежья.

Балахонов Дмитрий Николаевич родился 6 февраля 1971 года. С раннего детства занимался в разных художественных школах. В 1989 году закончил художественное училище в г. Бобруйске, после службы в армии профессионально занялся творчеством. С 1992 года работает самостоятельно в г. Могилеве. В 1995 году уезжает жить за границу, работает с галереями Тель-Авива, проводит персональные выставки. В 1999 году переезжает жить в Могилев, активно сотрудничает с многими галереями и салонами Москвы и Санкт-Петербурга, Минска. В технике масляной живописи предпочитает приемы достигнутые знаменитыми европейскими школами , в пейзажных образах любит использовать многослойную живопись, достигая этим мягкой палитры цвета, воздушности перспективы, особенно это проявляется в городском пейзаже.
Живёт и работает в Санкт-Петербурге.

Ирисы Ван Гога.«И́рисы» (фр. Les Iris) — картина нидерландского живописца Винсента ван Гога. «Ирисы» были написаны художником в 1889 году — в то время, когда он жил в лечебнице Святого Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс, за год до своей смерти.

В картине отсутствует высокая напряжённость, которая проявляется в его последующих работах. Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», потому что он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. В картине прослеживается влияние японских гравюр укиё-э, как и в других работах Ван Гога и части его современников. Это сходство проявляется в выделении контуров объектов, необычных ракурсах, наличии детально прорисованных областей и областей, залитых сплошным цветом, не соответствующим реальности.
-из википедии -

Художник рассказывает о себе:

Родился в 1963 году в г. Могилев в Белоруссии.
Автор стиля «Koval Style». Название стиля – это удачная игра слов с фамилией художника и визуальным исполнением картин. В некоторых языках слово «Коваль» обозначает кузнец или, что-либо связанное с ковкой. Рельефные работы создают впечатление чеканки по металлу либо ковки. Вполне возможно, что среди предков был человек, работающий с железом, кузнец. Через века передавший своё умение и незримо присутствующий в каждой картине. Для создания своих работ я не нуждаюсь в молоте, щипцах и наковальне. Холст, масляные краски, кисточки и специальные скребки – помогают в воплощении творческого замысла. Но, как и подобает настоящему мастеру, есть свои секреты в создании завораживающих рельефных картин.

Я никому не навязываю своё видение мира. Лишь предлагаю взглянуть на привычные вещи через призму искажающую реальность. Творчество - это тонкая грань между нашим, привычным окружением и иллюзией. В картинах, созданных в технике«Kovalstyle» знакомые предметы представлены в иной, иллюзорной реальности.